第三屆Joy In Art水彩畫家聯展：水彩·樂

大公文匯網報道，今日（28日）香港視覺藝術中心舉辦了一場令人矚目的水彩畫展，此次畫展不僅展現了水墨畫獨特的藝術魅力，更通過畫作，帶領觀眾走進了一個充滿奇幻與想像的世界。

Jansen Chow的《香港雨後景》用響亮的色塊交織成一幅城市暢想曲，畫面雖然並沒有刻意對每個景物的細緻描畫，卻令人感受到它的存在感和空間感。畫在具象和抽象中回蕩 ，給人更多的想像空間。

Michael Solovyev的作品《Short Break》的畫面中，舞者的白裙輕盈如雲，在晨昏光影的映照下靜靜休憩。舞者足尖彷彿藏着往昔的夢想，而那光影則鎖住了曾經的溫暖瞬間。畫家以水彩清澈和輕盈的表現手法，將芭蕾舞者的優雅與靜謐展現得淋漓盡致，讓觀眾彷彿能感受到舞者在舞台下的片刻寧靜。

廖小平作品《深水埗的街道》將視角聚焦於城市。當觀眾看到畫面的陽光，頓時感到溫暖，「車樓共色偕，行人藏舊憶」，這幅畫讓人有清新、空靈、雅緻的感覺。畫家通過水彩表現光線、空氣感，同時使人感受到了城市的喧囂中隱藏着的無數故事和回憶。

沈平的丙烯畫《草原之歌》，以馬蒂斯的野獸派色彩表現塞外風光，色彩效果特別吸引眼球。雖然畫家沈平中風後右手不能作畫，但用左手也能將筆觸發揮得淋漓盡致。

刁綺蓮的《春的喁語》畫面簡潔而帶灰綠調子，非常整體。春天的湖邊，薄霧冪冪，水彩的流動令畫面有神秘色彩。

金莉的《春》以細膩的筆觸描繪了瓶中綻放的粉蕊。畫面中，粉蕊在瓶中嬌豔綻放，案上的流光彷彿也為這美景所停留。飄落的花瓣增添了幾分雅趣，讓人彷彿能聞到那夢中的花香。畫家通過水痕、肌理、漸變和暈染效果，將觀花時的寧靜與愜意展現得恰到好處。

宋愷庭《布拉格之晨》則營造出了一種寧靜而悠遠的氛圍。優雅的灰色輕輕暈染出晨輝，橋橫跨在煙靄之處，城市的影子彷彿懷抱着雲朵歸來。整幅畫作如同一首悠揚的晨曲，讓觀眾感受到了河畔清晨的寧靜與美好。

郭志立《晨山讚歌》展現了一幅雲霧繚繞的山間美景。「筆底藏仙氣，煙嵐鎖梵音」，群峯在墨色中顯得深邃而神秘，霧縷纏繞着雲心。這幅畫作讓觀眾彷彿置身於雲霧繚繞的山間，感受到了大自然的神秘與寧靜。

潘蔚林《碩果清輝》則以鮮豔的色彩描繪了水果的鮮美。水果的色彩柔和地染在紙上，青提與紫甌相互映襯。葡萄如垂落的玉串，蘋果的影子彷彿鎖住了金秋的氣息。畫面通透、靈動、充滿意外之美，讓觀眾感受到了水果的香甜與豐收的喜悅。

蘇文雅的《冬瑟》「雪落萬枝輕，林間履跡清。」雪輕輕落在萬枝之上，林間留下清晰的履跡。孤獨的行者在林中尋找着遠方的意義，白色的影子伴隨着風前行。這幅畫作營造出了一種寧靜而悠遠的氛圍，讓觀眾感受到了冬日山林的寂靜與空靈。

梁君度以一幅現代水墨畫《雲斜花影沒》參展，是唯一非水彩的畫。是大寫意荷花，意足不求顏色似，用的是重彩，有別於其他水彩畫。

《水彩·樂》畫展諸多佳作展現了水彩畫的獨特魅力和無限可能。這是水、顔料、紙張三者之間一場充滿生命力的對話，畫家們以水彩為媒介，將詩歌的意境與繪畫的藝術完美結合，為觀眾帶來了一場視覺與心靈的盛宴。相信這場畫展將在香港的藝術史上留下濃墨重彩的一筆，為更多的人帶來對水彩畫藝術的熱愛與追求。