國家大劇院製作京劇《白蛇傳》首輪演出啟幕

“最愛西湖二月天，斜風細雨送遊船。十世修來同船渡，百世修來共枕眠。”隨著具有江南特色的音樂開場，10月1日晚，國家大劇院製作京劇《白蛇傳》在歌劇院迎來了震撼首演。

在該劇主演李勝素、褚灃怡、郭鑄鋒、李豔豔、趙晶璿、衣麟、布尼王茜等眾多梨園名家以及中國戲曲學院師生的精彩演繹下，通過動聽悅耳的唱腔、精湛的表演，使西子湖畔純真美好的人神愛情神話感動了現場觀眾。同時，由該劇藝術顧問葉少蘭、總導演楊小青、音樂總監尹曉東、視覺總監兼舞美、燈光設計蕭麗河等眾多藝術家立足傳統戲曲美學又充滿現代審美的藝術呈現，使得該劇充滿寫意之美。

國家大劇院建院以來，始終致力於傳承和弘揚中華優秀傳統文化，並推出了一系列叫好又叫座的京劇作品。這些源自中華傳統文化的力作，以深遠的人文內涵，精美的藝術呈現獲得了良好的社會反響。在京劇舞臺上，《白蛇傳》歷經眾多京劇大家先賢的傑出創造，成為一出唱做並重、文武相濟的經典，深受廣大觀眾與戲迷的喜愛。

此次，由國家大劇院出品製作，與中國戲曲學院聯合排演的京劇《白蛇傳》以1952年田漢先生編劇的京劇《白蛇傳》為藍本，以中國戲曲學院經典演出版本為基礎進行創作，秉承“尊古不復古、守正不守舊”的原則，在尊重中華優秀傳統文化的基礎上發揚新時代的創新精神，以“愛”為本、以“情”敘事、以“技”表達，把戲曲美學風格與京劇表演特點融為現代審美表達，通過增強觀眾的視覺新體驗來滿足當代觀眾日益增長的審美觀演需求，切實做到守正創新，實現創造性轉化、創新性發展，為中華優秀傳統文化賦能，讓經典作品叫得響、留得住、傳得開。

作為本劇的音樂總監，中國戲曲學院院長尹曉東在京劇《白蛇傳》的音樂創作上恪守“守正創新”的原則，領銜音樂設計和樂隊編配王嘯冰、田震子、於祥國、周雲婷等藝術家，傳承經典唱段，並在配器、配樂上進行創新，引入中國戲曲學院數字樂隊，使劇中的音樂風格既保留了傳統京劇本身的韻味，在挖掘京劇傳統音樂魅力的同時，又富有新意，讓觀眾聽得十分過癮。反復出現的主旋律聲聲入耳，強化了劇情的情感深度與表達。

在敘事上，主創團隊嘗試探索全新的故事形態和解構視角，立足現代價值觀，重塑故事中許仙、法海等人物，使人物更具複雜的情感衝突，體現人文關懷，實現傳統內容與現代觀眾的情感共振。

兼任視覺總監、舞美設計、燈光設計的蕭麗河利用旋轉舞臺與動態螢幕交疊構成，承載了西子湖畔的寫意場景，又給予不同季節、不同場景的靈動轉換：多媒體設計胡天驥將富有中國傳統韻味的水墨元素融入在舞臺影像中，呈現出戲曲美學獨有的寫意之美。

國家大劇院製作京劇《白蛇傳》在視覺上展現出中式美學的含蓄與清透，利用舞臺空間與多媒體佈景技術，配合戲曲的虛擬性營造出氛圍感，將藝術與技術結合，觀眾仿佛置身於斜風細雨的西子湖畔。

重磅的陣容，精湛的技藝，壯闊的場面，令國家大劇院歌劇院湧動著青春熱潮，流淌著至美情愫。詩情畫意的“遊湖”，文武並現的“水鬥”，唱做俱重的“斷橋”……10月2日至3日，王豔、李宏圖等戲曲名家將繼續演繹西子湖畔的浪漫故事，在徐徐煙雨中展開一幅詩意的江南畫卷，在經典中品味中國故事，在傳承中感受戲曲魅力。