景德鎮陶溪川推出重磅新品「徐冰·鳳凰圖」與「陳琦·時間簡譜」

唐勝分享兩位藝術家作品

作為近期景德鎮陶溪川美術館開幕展覽的創意總監,唐勝在2023陶溪川秋季新品發布會上,向大家隆重地介紹了兩位藝術家,並分享了「徐冰·鳳凰圖」與「陳琦·時間簡譜」兩位藝術家8款產品。

據介紹,這兩位藝術家分別是徐冰、陳琦。在當今卓有成就,新品發布的合作源於陶溪川美術館開幕的展覽,他們連同另外8位藝術家,展出了50件版畫作品,這10位的合作在文化界與美術史上的價值與意義為業內人士所認可。

徐冰,曾是中央美術學院副院長、藝委會主任。他被認為是當今具有國際影響力的語言學和符號學方面重要的觀念藝術家,始終以極具突破力的藝術創作拓展着藝術邊界,曾獲亞洲文化獎、國際視覺藝術獎等重要獎項。

徐冰擅於將中國傳統語彙和當下社會議題進行連接,形成新的文化語境和視覺表達。他始終對時代變化保持高度敏感,其作品深刻反映社會文化現實,其藝術實踐類型涵蓋廣泛,深入影響了中國當代藝術的歷史書寫。他的代表作《鳳凰》曾在世界多地展出,參加過威尼斯雙年展。

《鳳凰》的創作源於徐冰對城市化、新工人及資本積累的思考,他用建築材料、建築廢棄物、生產設備、勞動工具,創造了這對巨大的「鳳凰」。
《鳳凰》的創作源於徐冰對城市化、新工人及資本積累的思考,他用建築材料、建築廢棄物、生產設備、勞動工具,創造了這對巨大的「鳳凰」。

此次展覽的作品源於《鳳凰》的創作手稿,以平面繪圖的視角呈現立體裝置的樣貌與藝術創作的動態過程。手稿在經過數碼微電壓印刷後保留了原有的創作痕迹,具有現場感,並藉助版畫的印痕呈現出獨有的氣質。在將這一系列作品轉換到瓷器創作中,則顯現出當代與傳統,經典碰撞出的雙重氣質。

陳琦現為中央美術學院研究生院院長,教授、博士生導師,是當代最具有創造活力的水印版畫家。

他運用多層分版疊印展示造型和層次的變化,對於水的運用突顯了漸變的透明度、秩序感和豐富性,作品彌散着濃濃的傳統人文氣質,具有典型的莊禪意味,內涵深刻而富于思辨。其作品連續獲得第七、八、九屆全國美展中獲獎,作品被大英博物館、維多利亞阿爾伯特博物館、福岡美術館、上海美術館、浙江美術館等重要藝術機構收藏。

《時間簡譜》水印版畫系列作品以水印版畫技術完成,畫面中黑色圓圈的凝重沉鬱,上面蠕蠕而動的光影,錯落有致,象花紋,象蟲蛀,也象文字。定睛再看時會發現那黑色光環似乎從很深遠、很渺茫處滾動呼嘯而來,承載着一個關於起源或者結局的預言和記錄,條理清晰但無法解讀,彷彿是吞吐了太極的太極,縱覽着恆動的恆靜。而這也正是陳琦對於人類終極關懷的具體體現,也就是表現出他對時間和生命的一種深入思考。
《時間簡譜》水印版畫系列作品以水印版畫技術完成,畫面中黑色圓圈的凝重沉鬱,上面蠕蠕而動的光影,錯落有致,象花紋,象蟲蛀,也象文字。定睛再看時會發現那黑色光環似乎從很深遠、很渺茫處滾動呼嘯而來,承載着一個關於起源或者結局的預言和記錄,條理清晰但無法解讀,彷彿是吞吐了太極的太極,縱覽着恆動的恆靜。而這也正是陳琦對於人類終極關懷的具體體現,也就是表現出他對時間和生命的一種深入思考。

「時間簡譜」系列作品堪稱是他最具個人風格的作品,參加了第58屆威尼斯雙年展中國國家館展覽等國際性重要展覽。陳琦將文化的載體書籍為切入點,將書蟲的痕迹藝術化,藉由豐富的形象建構對「時間」、「生命」、「存在」等本原問題進行探索和追問。

本次推出的以「時間簡譜」為創意來源的作品,則藉助陶瓷的特殊工藝將色彩的豐富性與半透明狀態結合,產生出亦幻亦真的效果。

(文/張文英)