原創音樂劇《哈姆雷特》本周末登陸大灣區

（大公文匯網記者 胡若璋）內地原創音樂劇《哈姆雷特》將於8日晚在廣州大劇院上演，為大灣區民眾送上視聽盛宴。該音樂劇取材自莎士比亞同名巨著，此次版本的主創班底由中國原創音樂劇「鐵三角」——導演徐俊、作曲家金培達、詞作家梁芒攜手合作，將中國寫意美學與莎士比亞獨特的現實主義相融，從歌詞、舞美到服裝等，力圖體現東西方文化的交融與碰撞，為作品注入屬於中國的東方氣韻。

作為莎士比亞最享有盛名的戲劇作品之一，《哈姆雷特》誕生後的400多年間，曾多次被改編成不同語言的舞台劇、歌劇和影視作品。作為全球共享的文化符號，哈姆雷特的境遇穿透時代和地域，直擊每一個人的生存：生存與死亡、良知與慾望、理性與情感、命運與尊嚴、自由與異化、精神與軀體、意義與價值等等，留給觀眾無盡的想像。

徐俊認為，《哈姆雷特》之所以能成為世界戲劇經典，正是因為它直面生活的真實，因而具有強烈的問題意識，展現出對生命大膽而深刻、多元和開放的思考和洞察，像「生存還是毀滅」這樣的問題和矛盾超越了人物、故事和時空，在大家的生活中迴響。」在音樂劇的創作中，徐俊緊扣思與詩之內涵，從內向性和超越性的層面提煉哲思與審美；充分發揮音樂劇藝術特色，「要將能量聚焦到故事迭起的『衝突』之上，既要有飽滿的情感抒發，也要有深入個體沉思的幽微探照。」

「《哈姆雷特》如萬花筒一般，蘊藏了大千世界的形形色色，以及人深邃而模糊的內心。」金培達認為，在創作中特別注重音樂的層次性、豐富性與多面性，賦予每一個人物以鮮明的色彩，音樂上融合了多重風格，令長達3個小時的演出始終處於飽滿的情緒中。與此同時，梁芒在歌詞方面，力求烘託故事的風格與人物的境況。

「莎士比亞是文學巨擘，填詞首先要尊重原著，尊重人物的風格氣質。」梁芒回憶起為《哈姆雷特》作詞，他反覆通讀並研究了梁實秋譯《莎士比亞全集》，同時與諸多譯本做參照比對，伴着音樂沉浸在劇中久久不能走出，「咬文嚼字」方得勝意佳詞。

燈光、光影媒體總設計蕭麗河表示，此番在光影中充分融入寫意美學的新理念，意在接通東方與西方的思韻與詩韻，豐富多變的光影效果渲染着人物強烈的內心衝突和複雜的思想情感。

值得一提的是，繼《趙氏孤兒》後，造型大師張叔平對《哈姆雷特》多種文化元素進行大膽的抽象化、象徵化與糅合，服裝從色彩、面料、材質到造型，體現出疏離時空卻貼近人物的氣質，配合化妝設計範叢博的妝面造型，打造出讓人期待的舞台呈現。

一千個人眼中有一千個哈姆雷特，對於哈姆雷特的飾演者金聖權而言，此番挑大樑需要創造出屬於自己版本的哈姆雷特，在演技和體力方面面臨雙重考驗。「尤其在分析哈姆雷特身上的複雜人性時，他如何着眼於人的多面卻始終選擇積極的那一面，這是這個角色帶來的最美的體驗。」 金聖權感慨說。