日常生活中找尋詩與畫　深圳詩人何鳴《自畫像》詩集出版

（大文新聞網記者　胡永愛）在深圳標誌性建築市民中心旁，見到詩人何鳴的時候，她身穿一襲碎花裙子，「公主切」長發參差不齊，既有少女心，又個性十足。不久前，她的詩集自畫像舉行了首發儀式，由人民文學出版社出版，共選77首詩歌作品，分為「素心」「流年」「域外」三部分，展現了何鳴對世界的認識、人生的意義以及歲月流逝的感悟。

與本人一樣，何鳴的詩也別有一番自己的味道。同名詩《自畫像》中，有這樣一段：「我把第一次畫的自畫像/撕扯了/覺得不好看/我想把所有的陰影/都鑲上金邊/好多天/一直在想/畫，還是等一會兒/再畫/我渴望等待中的失敗/我熱愛它們在風中的張狂/總比上一次要乖……」

彷彿一位好友邊畫着自畫像，邊喃喃自語，一幅生活中的詩意影像，伴隨着句子自然而然地鋪展開。何鳴的詩就是這樣，讀起來平常隨性，沒有華麗辭藻，沒有高調詠嘆，但總有一個片段能夠擊中人心。就像生活中一個普通的瞬間，被善於捕捉的攝影師按下快門，將這個片段永久地留存下來，時間流轉變遷，讀百遍依然十分觸動。

發現被忽略的美：生活旅行皆是靈感

詩人是需要靈感的，何鳴的靈感來源於生活日常與外出旅行。「我們出去玩的時候，都是去走馬觀花地遊玩景點，只有她回來收穫了一堆驚艷的照片，讓我們知道，原來我們一起去的地方還有這麼美的角落！」何鳴身邊的友人笑道。

在俄羅斯旅行時花6個小時路程看托爾斯泰的墓地、去日本供奉白蛇的寺廟感受「仙氣」、在漠河路邊半路下車去樹林採風……何鳴常常拒絕人多的網紅景區，選擇特別小眾的旅行目的地，在意外的旅途中收穫不同尋常的美景和靈感。

另一邊，尋常的生活，也可以成為何鳴詩集的素材來源。今年年初，何鳴因身體不適，每天都要去醫院輸液打針，「整整三天，我坐在同樣的位置，打一樣的藥水，覺得也是一趟很奇妙的旅程。」於是，詩句就這樣誕生：「低頻 梯度 聲反射/不再是醫生吐出的專有名詞/漫長的輸液時間/我把藥水瓶框在一幅畫里/彷彿/跟這個世界脫離了關係……」

植物、小狗、貓頭鷹，是《自畫像》中經常出現的事物。在深圳家中的陽台上，何鳴種滿了各色花卉綠植，還養了一隻小狗名叫「綿綿」——她了解每一樣生物的特性，喜陽半陰、多澆水、能爆盆、愛睡覺……它們或靜或動，但在何鳴眼中，這些尋常的事物都蘊藏着不一樣的能量和詩意。

另外，令人驚喜的是，還有大大小小、形態各異的貓頭鷹工藝品隱匿與花草中，「貓頭鷹在很多國家是代表吉祥的動物，也是智慧的象徵。此外，我以前是在報社做編輯，和貓頭鷹一樣，是夜間工作者，對於我們這類職業來說有特別的意義，所以收集了很多。」何鳴說。

以尋常視角打動普通人

正是憑藉着這樣細膩感性的視角，才寫出了《自畫像》中那些鮮活的語句。著名詩歌評論家謝冕曾評價何鳴的詩「很有特色，純粹，自我，也好讀……她始終生活在自己的世界裏。這個世界沒有大詞，沒有宏偉，這個世界只有生活，只有自己，只有內心。」無論是在自家陽台的一隅小風景，還是捕捉城市裏的小細節，何鳴從不缺乏的是對生活的熱愛，用娓娓道來的方式寫成詩。也正是因為這樣，何鳴的詩沒有門檻，適合任何年齡段、不同人群閱讀。

「在首發式當天，有一位保險從業者當場買了本我的詩集。」何鳴與其聊天得知，他本在商場閑逛，偶然翻開詩集看了幾頁，「他說他一直認為詩是高高在上的事物，自己讀不懂，因此很少讀。看到我的詩集後，才發現，詩歌原來可以這麼淺顯，這麼好懂。」其實，這也是何鳴寫詩的出發點，「我只能寫我看得見、感受到的東西，而且真的有感觸了才寫，所以寫出來的也是生活本身，每個人都可以在其中找到共鳴。」

詩與畫的完美結合

何鳴手中的一支筆，既有詩歌，又有繪畫。《自畫像》詩集中，配有她創作的幾十幅油畫作品。《小滿——寫給綿綿的短詩》中，描寫道：「綿綿歪在床上，蜷成一團毛線/它的愉悅，來自毀壞的那隻球……」而在油畫《綿綿的夢》中，純黑色的背景下，一輪淡黃的滿月，一隻枕着玩具球酣睡的白色狗狗。詩與畫的結合，給翻開詩集的讀者更加具象完整的感受。

其實，何鳴從未經受過專業的美術培訓，她的油畫自成一派：沒有複雜的塗抹和眼花繚亂的切割，以簡潔明了的線條勾勒出大面積的鮮艷的色塊，其中又不乏頗具亮點的細節點綴。「想寫詩我就去寫，想畫畫我就去畫，都是跟着感覺走，把想要表達的東西表達出來就行。」何鳴認為，無論是構圖、還是色彩，和諧是創作最重要的原則，在和諧之下，人們的感情可以通過作品相通。